Historia ya sinema ya ulimwengu ina makumi ya mamilioni ya filamu. Wengi wao, kwa njia moja au nyingine, ni juu ya mapenzi. Karibu mia tano - toa au chukua dazeni kadhaa - zinaweza kuhusishwa na Classics za sinema. Kwa hivyo, kigezo cha uteuzi wa filamu zilizowasilishwa kilikuwa hali tatu tu: sio zaidi ya tatu kutoka bara, ambayo ilikuwa na ushawishi usiopingika kwenye sanaa ya sinema kwa kuwa kila mmoja wao, katika hatua fulani katika historia ya sinema, alichangia ukuzaji wa lugha ya filamu, zote zilijumuishwa katika Mfuko wa Dhahabu wa Taaluma za Filamu na Filamu.
Jambo ngumu zaidi kwa mtafiti yeyote ambaye ameamua kuchagua filamu tu juu ya mapenzi kutoka kwa kitabia cha sinema itakuwa utaftaji wa kazi kama hizo za Soviet na Amerika Kusini. Sio kwamba filamu kama hizo hazikuchezwa katika jamhuri za Soviet au katika nchi za Amerika Kusini, hata hivyo, kinyume kabisa, lakini ni wachache tu wa wale waliopigwa picha kwa miongo kadhaa walioingia katika Classics za sinema. Ugumu mwingine ni kuchagua kutoka kwa uchoraji iliyoundwa huko Uropa au USA. Kuna mamia yao. Je! Hali ya kisiasa na kiuchumi inathiri uundaji wa filamu bora za mapenzi? Ndio. Kwa hivyo, ni kwa filamu za Soviet ambazo ubaguzi ulifanywa kwa sheria zilizo hapo juu: sio tatu, lakini filamu nne za Soviet kuhusu mapenzi, ambazo zimekuwa za kitamaduni za sinema, zinaonyeshwa hapa.
Sinema za Soviet
Cranes Inaruka (iliyoongozwa na Mikhail Kolotozov, 1957). Hadithi mkali na ya kupendeza ya Boris (Alexey Batalov) na Veronica (Tatyana Samoilova) inaibuka na mpinzani ambaye karibu haiwezekani kupinga - vita. Mpinzani huyu alishinda maisha yao, lakini hakuweza kuharibu hisia zao. Kwa utengenezaji wa sinema, mpiga picha bora wa Soviet Sergei Urusevsky alikuja na suluhisho kadhaa za kiufundi ambazo zimekuwa za kitamaduni za sanaa ya kamera. Filamu - Mshindi wa "Palme d'Or" kwenye Tamasha la Kimataifa la Filamu la Cannes mnamo 1958.
Mtu wa Amfibia (iliyoongozwa na Vladimir Chebotarev na Gennady Kazansky, 1961). Kijana mzuri wa ajabu Ichthyander (Vladimir Korenev) mwanzoni anapendana na Gutierre mzuri (Anastasia Vertinskaya). Inaonekana kwamba hadithi ya mapenzi na ya kupendeza inapaswa kuwasubiri, lakini hadithi hii inapaswa kugombana na kila kitu mbaya na cha kutisha ambacho kiko Duniani kati ya watu.
Upigaji risasi chini ya maji, uliofanywa wakati wa kazi kwenye picha hiyo, ikawa mafanikio ya kiufundi kwa sinema nzima ya ulimwengu kwa wakati wake. Filamu imepokea tuzo: tuzo ya Silver Sail kwenye tamasha la filamu za kupendeza huko Trieste (Italia, 1962), tuzo ya II "Space spaceship" katika I IFF ya filamu za uwongo za sayansi huko Trieste (1963).
"Mwandishi wa habari" (iliyoongozwa na Sergei Gerasimov, 1967). Hadithi iliyoambiwa katika filamu hiyo ni rahisi na ngumu wakati huo huo: juu ya uso ni upendo wa mwandishi wa habari wa mji mkuu kwa msichana safi wa mkoa dhidi ya msingi wa kutimiza wajibu wake wa viwandani. Lakini upekee wa filamu hii ni kwamba ni ya kupendeza kabisa. Ni ya kupendeza kwa wakati wake, isiyo ya kawaida kwa mkurugenzi Sergei Gerasimov, ambaye aliiunda, kwa maana ya kuanzisha lugha ya filamu kwenye filamu, na katika mada zilizogusiwa ndani yake: kutoka kwa hisia na mapenzi ambayo mashujaa hupata kila mmoja., kwa mjadala wa mada na unaoendelea na hadi leo kuhusu sanaa ya kisasa. Filamu hiyo ilishinda Tuzo Kuu ya Tamasha la Kimataifa la Filamu la Moscow (1967).
"Moscow Haamini Machozi" (mkurugenzi Vladimir Menshov, 1979). Hadithi ya msichana Katya (Vera Alentova), ambaye alikuja kutoka majimbo kwenda mji mkuu wa nchi, alipenda, akidanganywa na mpendwa wake, na, licha ya utapeli wote, alipata karibu kila kitu maishani ambacho mtu wa Soviet angeweza kutamani ya - elimu na kazi, lakini alibaki mpweke Hadi ghafla … ghafla, siku moja, kwenye gari moshi ya jioni, upendo mpya na mzuri kwa Gogi, aka Gosha, aka Georgy (Alexei Batalov), uliingizwa maishani mwake. Katika historia yote ya sinema ya Soviet, hii ni filamu ya nne na ya mwisho ambayo ilishinda Tuzo ya Chuo (1981).
Sinema ya Amerika Kusini
Wakuu wa Sandpit (iliyoongozwa na Hall Bartlett, 1971). Msichana mchanga Dora (Tisha Sterling) na kaka yake mchanga huanguka kwenye shimo la watoto wa mitaani wanaoishi kwenye matuta nje kidogo ya Rio de Janeiro. Msichana anakuwa mama na dada kwa vijana wasiojiweza, na mmoja wa watoto wakubwa wa mitaani na mpenzi. Upendo kama huo - kwa sura yake anuwai - ambayo inaenea kwenye picha nzima, sio sana katika sinema ya ulimwengu. Filamu hiyo imetengenezwa USA, lakini timu nyingi za wabunifu - kutoka kwa waigizaji, ambao wengi wao ni watoto wa mitaani wa Brazil, kwa mpiga picha, mtunzi na mkurugenzi - ni Wabrazil, kwa hivyo ulimwengu unaona picha hii kama ya Brazil. Tuzo: Tuzo katika Tamasha la Filamu la VII Moscow (1971). Katika USSR, filamu hiyo ikawa kiongozi wa usambazaji wa filamu mnamo 1974.
Dona Flor na Waume Wake Wawili (Dona Flor e Seus Dois Maridos, iliyoongozwa na Bruno Barreto, 1976). Kijana Flor (Sonia Braga), bila kulaumu ushauri huo, anaoa rehani Valdomiro (Jose Vilker), anayeitwa kwa usahihi Mtangazaji, kwa upendo mkubwa na safi. Anakufa katika enzi ya uhai wake baada ya kutia moyo kwake. Mjane mchanga wakati huu anaamua kufanya jambo linalofaa na kuolewa na mfamasia wa kawaida wa urahisi. Lakini kwa bahati nzuri kwake, mume aliyekufa hataenda kumuacha mkewe peke yake. Filamu hiyo iliteuliwa kwa Golden Globe (1979) ya Filamu Bora ya Nje, na mwigizaji Sonia Braga aliteuliwa kwa Ugunduzi wa BAFTA wa Mwaka (1981).
Imechomwa na Passion / Kama Maji kwa Chokoleti (Como agua para chocolate, iliyoongozwa na Alfonso Aarau, 1991). Vijana wawili wanaopenda sana Tito na Pedro, kwa mapenzi ya mama ya Tito, hawakuwa wamekusudiwa kuoa. Mama alimhukumu binti yake mdogo kwa jukumu la mtumishi wake wa kibinafsi na kupika. Lakini siku moja, baada ya miaka … Siku moja Tito na Pedro wataungana kuwa kitu kimoja milele. Tuzo: Tuzo za Ariel Academy, uteuzi wa Golden Globe (1992) na BAFTA (1992).
Sinema ya Amerika
Gone With The Wind (iliyoongozwa na Victor Fleming, 1939). Hatima ya kusini na mkali wa kusini Scarlett O'Hara (Vivien Leigh) na mrembo katili Rhett Butler (Clark Gable) hajazeeka, imekuwa ya kufurahisha mioyo ya watazamaji wa filamu kwa miaka 75. Kutakuwa na mashujaa wengi sana: vita, kifo, uharibifu, mafanikio mapya, uwongo na kutokuelewana, lakini watajitahidi kila mmoja bila kujali - hata kwa wahusika wao ngumu, wa kulipuka wa kusini. Kwa wakati wake, filamu hiyo ina ubunifu mwingi wa kiufundi na ni filamu ya kwanza ya rangi katika historia ya sinema. Tuzo: Tuzo nane za Chuo, pamoja na uteuzi mwingine tano (1939).
"Casablanca" (Casablanca, iliyoongozwa na Michael Curtis, 1942). Hadithi ya upendo wa kujitolea, shauku na isiyo na furaha ya mwanamume kwa mwanamke. Na wanawake kwa wanaume. Mchezo wa kuigiza umewekwa dhidi ya uwanja wa nyuma wa vita na hatari katika jiji moto na lenye joto, Casablanca. Na kwa kuzingatia ukweli kwamba jukumu kuu katika filamu hii linachezwa na Ingrid Bergman mrembo na mwenye kudanganya na mkubwa Humphrey Bogart, haishangazi kabisa kuwa filamu hiyo haizeeki. Tuzo: Tuzo tatu za Chuo cha Picha Bora, Mkurugenzi Bora na Bongo Bora (1944). Mnamo 2006, Chama cha Waandishi cha Merika kilitambua kwa kauli moja maandishi ya "Casablanca" kama bora katika historia ya sinema.
Kiamsha kinywa huko Tiffany's (iliyoongozwa na Blake Edwards, 1961). Hadithi ya kukutana na kupendana kati ya mwandishi mchanga George Peppard (Paul Varzhak) na mwandishi mdogo wa kucheza, anayeruka, aliye katika mazingira magumu Holly. Filamu hii ni moja ya ya kimapenzi zaidi duniani, na Audrey Hepburn kama Holly ni mmoja wa waigizaji wa mwisho kabisa ulimwenguni. Tuzo: Tuzo mbili za Chuo (1962), David di Donatello wa Audrey Hepburn (1962), Tuzo za Grammy na Chama cha Waandishi cha Merika (1962).
Sinema ya Uropa
Barabara (La Strada, iliyoongozwa na Federico Fellini, 1954). Hapa mwathirika anapenda sana na mnyongaji wake. Hapa huruma na udhaifu hukutana na ujuvi na usaliti. Hapa Maisha ni Barabara isiyo na mwisho, ambayo ilikuwa nje ya uwezo wa mwanamke mdogo na dhaifu wa Jelsomine (Juliet Mazina). Na yule ambaye alikuwa amechelewa sana aligundua kuwa alikuwa amekutana na mtu wa pekee ulimwenguni - Zampano mwenye nguvu sana (Anthony Quinn), bado lazima aende pamoja ambayo bado inapaswa kufanywa. Filamu ni mfano wazi wa neorealism. Alipewa Simba ya Simba katika Tamasha la Filamu la Venice (1954), Oscar (1957) na Bodil (1956).
Mwanamume na Mwanamke (Un homme et une femme, iliyoongozwa na Claude Lelouch, 1966). Wajane wawili wa mapema walikutana kwa bahati mbaya kwenye jukwaa la reli. Wakati Mwanamke (Anouk Aimé) akikosa gari moshi, Mwanamume (Jean-Louis Trintignant) atajitolea tu kumpandisha nyumbani. Wote wawili wana watoto. Yeye ni mama mzuri. Yeye ni baba mzuri. Barabara itakuwa rafiki wa papo hapo, utulivu, safi na anayetetemeka, lakini pia hisia za kupenda. Tuzo: Palme d'Or kwenye Tamasha la Filamu la Cannes Claude Lelouch (1966), Tuzo ya OCIC ya Claude Lelouch (1966), Oscars mbili (1967), mbili za Global Globes (1967), BAFTA Anouk Eme (1968).
"Tango ya Mwisho huko Paris" (Ultimo Tango Parigi, iliyoongozwa na Bernardo Bertolucci, 1972). Inayoonekana mwanzoni mwa sabini, filamu hii ilivunja templeti za mtazamo wa ulimwengu: inaruhusiwa vipi na inawezekana kubaki ndani ya mipaka ya ufundi, ikitoa filamu nyingi za uwazi, ikilinganishwa bila usawa kwenye hatihati ya heshima? Hii ni sinema ya siri. Filamu hii ni tango ya kupenda, karibu ya mauaji ya wapweke wawili, wageni ambao wanavutiwa na shauku ya kawaida, isiyoelezeka, ya wanyama.
Lakini yeye wala Yeye (Marlon Brando na Maria Schneider) hawakuweza kutoka kwa kufyonza shauku hadi upendo wa kweli unaoteketeza. Kwa kunusa tu asili yake, Yeye aliharibu kila kitu. Tuzo: Tuzo Maalum ya David di Donatello ya Maria Schneider (1973), Tuzo ya Ribbon ya Fedha kwa Mkurugenzi Bora Bernardo Bertolucci (1973), Tuzo ya Wakosoaji wa Filamu ya Kitaifa ya Merika kwa Muigizaji Bora Marlon Brando (1974).
